Un lieu qui vaut le détour
Samedi 12 mars 2022, au château Saint-Antoine, 360 personnes étaient venues entendre la conférence que Monsieur Hervé Platel sur le thème « Musique et Cerveau: de la neuroimagerie à la clinique », dans le cadre de la « Semaine du cerveau ».
C’est avec plaisir que nous avons retrouvé, dans un numéro spécial de « Sciences et Avenir » consacré à la mémoire, un article consacré au travail d’Hervé Platel dans ce domaine.
Au cœur de cet événement, le pianiste Maximilien Borron, originaire de Côte d’Or, offrira un récital qui marie virtuosité technique et profondeur émotionnelle. Formé auprès des plus grands maîtres à Dijon, Boulogne-Billancourt, Londres (Guildhall School) et Moscou (Conservatoire Tchaïkovski, dans la classe de Lev Naumov), Maximilien Borron a forgé un style unique, influencé par l’école occidentale et la grande tradition russe. Sa sonorité profonde, alliant intensité et poésie, captive les auditoires du monde entier. En parallèle de sa carrière de concertiste, il transmet sa passion en tant que professeur au Conservatoire d’Antibes.
Au programme:
– Beethoven – Sonate op. 26
– Schumann – Concert sans orchestre op. 14
– Ravel – Sonatine
– Liszt – Valse de Méphisto : Une démonstration de technique flamboyante, inspirée du mythe faustien.
Le récital aura lieu au Château Saint-Antoine, 10 boulevard Jules Sébastianelli, 13011 Marseille, le samedi 18 octobre à 18 heures.
Une participation de 10 Euros est demandée, les bénéfices servant aux oeuvres de solidarité. Il sera possible de diner sur place ensuite, au prix de 25 Euros.
Un article nous est consacré, il est paru dimanche 14 septembre:
https://450.fm/2025/09/14/la-carte-postale-du-dimanche-le-chateau-saint-antoine-bastide-marseillaise-et-temple-de-lumiere/
Le Très Respectable Frère Thierry Zaveroni, Passé Grand Maître de la Grande Loge de France, prononcera une conférence sur le thème:
« La rencontre entre l’histoire et l’avenir, entre la pierre visible et la pierre intérieure, entre le patrimoine bâti et le patrimoine spirituel »
L’accès est gratuit, mais pour des raisons de bonne organisation, l’inscription préalable est obligatoire.
Comme les années précédentes, le Château Saint-Antoine sera ouvert au public samedi 20 et dimanche 21 pour les Journées Européennes du Patrimoine.
Il figure sur le programme officiel des Journées Européennes du Patrimoine à Marseille:
https://www.marseille-tourisme.com/vivez-marseille-blog/le-blog-marseille-a-la-carte/journees-europeennes-du-patrimoine/
L’accès est gratuit, mais pour des raisons de bonne organisation, l’inscription préalable est obligatoire.
Festival Les Heures Bleues, le rendez-vous éclectique.
Tous les jours, le festival vous accueille en musique et vous propose un apéritif sur l’esplanade avec la possibilité de se restaurer en attendant le spectacle. La librairie sera ouverte pendant tout le festival.
Et après le dernier spectacle, un « after » musical vous permettra de vous rafraichir avant de partir.
Une exposition photo vous attend et vous propose des «Lumières d’Elles».
Vous pourrez voir, aussi, dans la salle du restaurant, l’exposition «Traversée photographique au Tanganyika».
Chaque soir, à 21 heures avant le spectacle principal, sur scène, « Primis » avec les jeunes talents l’Institut d’Enseignement Supérieur de la Musique – Europe et Méditerranée. Considéré comme l’excellence de l’enseignement musical, ses élèves sont déjà primés. Ces futurs talents et solistes assureront le rayonnement de la musique française. Le Festival les Heures Bleues présente ces jeunes talents, les Primis, en trois soirées.
Dès 21 heures 30, le jeudi 3 juillet le festival vous propose une soirée consacrée aux Beatles avec «The Littles », le vendredi 4 juillet, une soirée musique et danse irlandaises avec «Golden Goat», et le samedi 5 juillet, une soirée « Bal Pop’ » avec le «Guinguette Hot Club».
Jeudi 3 juillet, en première partie à 21 heures, l’ensemble de violoncelles «Arcelli»
Anaëlle Couette, Yannis Debon, Maëlis Georges, Lila Jeunet, Elléa Nowicki et Andréa Pron vous interprèteront des oeuvres de Léonard Bernstein, Antonio Vivaldi, David Popper, Gabriel Fauré et Astor Piazzolla.
Et à 21 heures 30 « The Littles » un groupe de quatre musiciens qui revisitent sur scène les arrangements légendaires des Beatles. Leur énergie vous transportera dans l’univers des Fab’Four.
Avec costumes ajustés, ils rendent hommage sans mimétisme.Ils séduisent toutes les générations avec passion et personnalité.
Vendredi 4 juillet, en première partie à 21 heures, «Métissages», deux duos originaux
Sirine Amarouche à la harpe et Anatole Martin à la trompette vous interprèteront des oeuvres d’Astor Piazzolla, de Maurice Ravel et de Luiz Bonfa. Julie Bertin à la flûte et Adam Guiraud à la guitare électrique vous interpréteront des oeuvres de Miles Devis, Antonio Carlos Jobim et Chick Corea.
Et à 21 heures 30, « Golden Goat » est un groupe de sept musiciens passionnés par l’âme festive de l’Irlande. Ils fusionnent jazz, classique, musique traditionnelle et rock pour créer une musique irlandaise réinventée. Leur style unique est à la fois festif et dansant. Sur scène, ils partagent une vision commune de la musique comme une célébration joyeuse. Leur performance invite le public à la danse et à la bonne humeur. Le groupe mêle différents horizons musicaux pour offrir une expérience originale. « Golden Goat » fait vibrer l’Irlande au carrefour des genres.
Samedi 5 juillet, en première partie à 21 heures, «Azur Bones Quartet» quatuor de trombones
Alexian Bournat, Cristian Rivero Léon, Luis Murillo Narvaez et Jorge Luis Guerra Torres seront accompagnés à la batterie par Marie Pulleux. Ils vous interprèteront, dans des arrangements pour leur instrument, des oeuvres de Georges Bizet, Zequinha de Abrèu, Raul De Barros, Jean-François Michel, Lennon/McCartney, et un «Joropo» vénézuélien traditionnel.
Et à 21 heures 30, le «Guinguette Hot Club» revisite le bal populaire dans sa version la plus festive et la plus déjantée. De Piaf aux Ogres de Barback, de Brel aux Têtes Raides, de Bella Ciao au Livre de la Jungle, le collectif rassemble toutes les générations et tous les milieux, en détricotant et reprisant des chansons populaires, dynamitées par des arrangements originaux, explosifs et audacieux!
Les P’tits Papiers prennent alors des allures de folklore slave, a 5h00 Paris s’éveille en Tziganie, la foule s’emporte sur une rumba gitane, et les Perles de pluie viennent vraiment de pays où il ne pleut pas … Un spectacle où l’on finit étonné, parfois épuisé d’avoir trop dansé, souvent très heureux, mais toujours on en redemande!!
Vous l’aurez compris, seul, entre amis ou en famille, le festival Les Heures Bleues est le rendez-vous où tout le monde se retrouve.
La billetterie est ouverte sur Helloasso jusqu’à la fin du festival. Et bien sûr, il sera encore possible d’acheter des billets sur place.
Un billet combiné pour les trois soirées: Tarif : 60 €
Les Soirées: Tarif par personne et par soirée: 25 Euros
Les enfants de moins de 16 ans accompagnant leurs parents rentrent gratuitement.
Dans le même lieu que le festival,
samedi matin à 9 heures 30,
se tiendra un colloque gratuit, ouvert à toutes et à tous.
« Rencontres jeunesse et valeurs européennes : le chemin vers les droits de l’Homme »
Samedi 5 juillet 2025 à 9 heures 30 au Château Saint-Antoine
Accueil par Jean-Claude JOLY, Président de l’Association Architecture et Patrimoine Maçonniques.
Ouverture du colloque par le passé Grand Maître de la Grande Loge de France, Thierry ZAVERONI.
Trois témoignages : «Droits humains en Europe : les sauvegarder, les affirmer, les vivre»
Xavier CHATRON-COLLIET, Doctorant, Aix-Marseille University, Faculté d’économie et de gestion (FEG)
Les droits de l’Homme sont l’aboutissement d’un long parcours philosophique, historique et juridique. Les générations successives des droits fondamentaux se sont profondément ancrées dans le droit positif français et européen ainsi que dans l’éthos de nos sociétés. Mais pour autant, sont-ils figés dans le marbre ? Sont-ils pleinement aboutis et immuables ? Ne pourrait-on pas imaginer d’autres droits, comme un véritable droit au bonheur ? D’une part, ils doivent être toujours et partout protégés de sorte à assurer leur effectivité et leur réalité. D’autre part, ils doivent être partout et toujours repensés de sorte à donner une voix aux sans-voix, une part aux sans part.
Apolline PRESLE, Présidente du Bureau des Élèves de Sciences-po Aix-en-Provence
Le rôle de la culture artistique est important dans le respect des droits de l’homme en Europe. D’un côté, la culture est souvent ciblée par les violations des droits humains, avec des artistes historiques et contemporains confrontés à la censure, la persécution ou la marginalisation sous des régimes oppressifs. De l’autre, la culture peut servir de rempart contre ces abus, les artistes utilisant leur créativité comme un langage universel pour dénoncer les injustices et défendre les libertés, notamment à travers des formes d’expression comme le cinéma ou l’art engagé.
Julian STIEGER, étudiant à l’Université d’économie et de commerce de Vienne
Si les systèmes démocratiques sont souvent définis par des élections, des constitutions et des institutions représentatives, la démocratie se mesure davantage à l’aune de la manière dont elle protège et promeut les droits de l’homme. En ce sens, les droits de l’homme ne sont pas simplement un sous-produit de la démocratie, ils constituent un indicateur puissant et révélateur de sa santé et de son authenticité.
Table ronde animée par Clément LEDOUX, Vénérable Maître de la Respectable Loge n°133 “La Justice”.
Conclusion du colloque par le Grand Maître de la Grande Loge de France.
Le festival « Les Heures Bleues », pour la deuxième année, vous présente, en partenariat avec l’Institut d’Enseignement Supérieur de la Musique Europe et Méditerranée, les jeunes talents de ses élèves en fin de formation.
Les élèves de l’Institut se préparent, notamment, au Diplôme national supérieur de musicien, au Diplôme d’État de professeur de musique, au Diplôme d’État de professeur de musiques et chants traditionnels de Corse et de Méditerranée.
Dans le cadre de leur formation, il doivent présenter des spectacles en public, et le festival les accueille à ce titre, en première partie, sur notre scène.
Nous avons donné à ces premières parties le nom de « Primis », qui évoque le début de leurs carrières; nous ne doutons pas que ces carrières seront brillantes.
Vous entendrez donc, dans ce cadre, 15 jeunes talents.
Anaëlle Couette, Yannis Debon, Maëlis Georges, Lila Jeunet, Elléa Nowicki et Andréa Pron vous interprèteront des oeuvres de Léonard Bernstein, Antonio Vivaldi, David Popper, Gabriel Fauré et Astor Piazzolla.
Sirine Amarouche à la harpe et Anatole Martin à la trompette vous interprèteront des oeuvres d’Astor Piazzolla, de Maurice Ravel et de Luiz Bonfa.
Julie Bertin à la flûte et Adam Guiraud à la guitare électrique vous interpréteront des oeuvres de Miles Devis, Antonio Carlos Jobim et Chick Corea.
Alexian Bournat, Cristian Rivero Léon, Luis Murillo Narvaez et Jorge Luis Guerra Torres seront accompagnés à la batterie par Marie Pulleux. Ils vous interprèteront, dans des arrangements pour leur instrument, des oeuvres de Georges Bizet, Zequinha de Abrèu, Raul De Barros, Jean-François Michel, Lennon/McCartney, et un « Joropo » vénézuélien traditionnel.
Le Guinguette Hot Club revisite le bal populaire dans sa version la plus festive et la plus déjantée. De Piaf aux Ogres de Barback, de Brel aux Têtes Raides, de Bella Ciao au Livre de la Jungle, le collectif rassemble toutes les générations et tous les milieux, en détricotant et reprisant des chansons populaires, dynamitées par des arrangements originaux, explosifs et audacieux!
Les P’tits Papiers prennent alors des allures de folklore slave, a 5h00 Paris s’éveille en Tziganie, la foule s’emporte sur une rumba gitane, et les Perles de pluie viennent vraiment de pays où il ne pleut pas … Un spectacle où l’on finit étonné, parfois épuisé d’avoir trop dansé, souvent très heureux, mais toujours on en redemande!!
Golden Goat » est un groupe de sept musiciens passionnés par l’âme festive de l’Irlande. Ils fusionnent jazz, classique, musique traditionnelle et rock pour créer une musique irlandaise réinventée. Leur style unique est à la fois festif et dansant. Sur scène, ils partagent une vision commune de la musique comme une célébration joyeuse. Leur performance invite le public à la danse et à la bonne humeur. Le groupe mêle différents horizons musicaux pour offrir une expérience originale. « Golden Goat » fait vibrer l’Irlande au carrefour des genres.
